Le Disco Bowl

Le Disco Bowl, c’est un projet initié par Arthur Gnanih, sous forme d’émission sur la disco, où il raconte des conneries sur la disco (des disconneries quoi), où chaque épisode se divise en 2 faces :

  • Une face Podcast, dispo sur Spotify, Apple Podcasts, et tutti quanti, où c’est une interview avec des guests (Bob Sinclar, Dimitri From Paris, Yuksek, Young Pulse, entre autres) qui viennent aussi parler de 3 morceaux Disco qu’ils kiffent.
  • Une face Radio, seulement sur Soundcloud, c’est un DJ set d’une heure à peu près, avec en plus de ça au milieu les 3 morceaux choisis par les guests.

Mais en plus de l’émission, ce sont aussi des soirées sous le signe de la disco et de la house, où le but, c’est de danser jusqu’au bout de la nuit comme s’il n’y avait pas de lendemain.

Le Disco Bowl est peu à peu devenu un collectif composé de Arthur Gnanih, Louis Gaüss et moi-même, j’en assure la direction artistique et je suis également DJ lors des événements que nous proposons.

En tant que DA, j’ai insuflé une ligne directrice resolument retro entre la cover d’un disque et l’esthétique du club de tennis/sport retro. J’ai créé une multitude de visuels et produits de merchandising afin d’étoffer l’esthétique et la présence de la “marque” Le Disco Bowl, en voici une sélection.

Lydia strategic

Dans le but de rendre les cartes Lydia plus attrayantes et d’augmenter le nombre de créations de cartes virtuelles xPay (Apple Pay & Google Pay), j’ai proposé ce concept de personnalisation des cartes. Vous trouverez ci-dessous des exemples illustrant ce concept dans différents visuels catchy.



De plus, j’ai également élaboré la partie produit permettant d’intégrer cette option dans le flux existant en tenant compte des contraintes produits.



Lydia marketing

Une partie de mes missions était directement rattachée à l’équipe marketing en charge de l’acquisition, avec un objectif unique :
gagner des utilisateurs.

J’ai regroupé des initiatives que j’ai mises en place pour industrialiser les nombreux besoins visuels générés par les campagnes de performance marketing sur les réseaux sociaux et autres services publicitaires (Meta, Twitter, TikTok, Snapchat, Google Ads).

J’ai également mis en place des procédés d’optimisation de la création des visuels pour les besoins ASO.

Afin que l’ensemble de l’équipe design gagne en efficacité, j’ai créé une série de “composants” d’animation sur After Effects, de la même manière que ce que l’on peut faire sur Figma pour les visuels statiques. Bien que plus technique, cet aspect de mon métier est passionnant et très important pour gagner du temps sur des tâches répétitives.

Sophonic

Création d’un site web inspiré par les synthétiseurs analogiques pour un producteur/compositeur.


Réflexion sur UI et également sur UX : le site web est en fait une application web permettant le non-rechargement des pages et une fluidité maximale.

La navigation entre les pages est intuitive et s’accompagne de transitions et animations, au-delà de l’aspect esthétique cela met en exergue les répercussions des actions de l’utilisateur, primordial dans le web d’aujourd’hui.


Création d’un filtre Instagram pour promouvoir un EP (album) reprenant les codes de la Formule 1.


Consultable ici

Orchestre des Pays de Savoie

Création d’un site web complet comprenant une partie e-commerce.
Élaboration du cahier des charges fonctionnel.

Réflexion sur l’ergonomie du futur site, conception d’une charte graphique propre au site, création d’un système graphique déclinable.

Réalisation de maquette desktop et mobile, prototypage, adaptation aux retours clients.

Développement d’un thème sur-mesure pour le CMS WordPress.

Consultable ici

Wasabi Artwork

Refonte du site du studio de création Wasabi Artwork, j’ai été chargé de l’UI/UX et de l’intégration/création du theme wordpress.

Développement de plugin javascript spécifique afin de répondre aux exigences de l’UI/UX.

Création d’illustrations identitaires animées (formes 3D abstraites).


Ce site a reçu plusieurs récompense notament une mention honorable sur awwwards.


Consultable ici

Cult

Création complète de l’identité d’un festival de musique à Barcelone.
Élaboration de plusieurs pistes en échange permanent avec le client.

Définition du logotype, du thème coloré, de l’identité visuelle déclinable au fil des éditions, de la charte graphique complète.

Thalès

Réalisation de 7 capsules vidéos de promotion d’un nouvel outil interne comprenant des interviews accompagnés d’une traduction en motion design du propos.

Création du storyboard complet.

Création d’une serie d’animation traduisant des passages d’interview.

Pour des raisons évidentes de confidentialité, il m’est impossible de rendre publiques sur ce site les vidéos dans leurs entiers.